C’est l’un des artistes émergents les plus intéressants de la scène contemporaine espagnole. Sélectionné par Forbes dans la liste « 30 Under 30 », son travail explore l’extension de la peinture vers de nouveaux formats, matériaux et échelles.

Depuis ses débuts dans le graffiti, il a développé un rapport direct avec l’espace public, l’architecture et la monumentalité. Aujourd’hui, depuis son atelier de Carabanchel, son travail évolue vers une recherche plus mûre où peinture, installation et architecture textile cohabitent au sein d’un même langage.

Son processus créatif naît du dialogue entre l’intuitif et le conscient : une première phase impulsive et gestuelle, suivie d’un temps d’observation et de reconstruction où l’œuvre trouve son équilibre.

À travers des toiles, des tissus et des structures in situ, Piro parvient à faire sortir la peinture du plan et à transformer l’espace, la lumière et la perception du spectateur. La couleur, comprise comme une expérience physique et émotionnelle, imprègne l’ensemble de son œuvre. Plus que de transmettre une idée concrète, ses pièces cherchent à susciter une sensation : le calme au sein de la complexité, le jeu au sein du chaos et la beauté au sein du geste. Dans OBERTURA, Piro cherche à ce que le spectateur se sente partie intégrante de l’œuvre, comme s’il se trouvait sur une scène de théâtre et pouvait se fondre dans le décor qui l’entoure.